viernes, 25 de diciembre de 2015
martes, 1 de diciembre de 2015
PUNTILLISMO. DOT ART. EXPERIMENTANDO.
Siempre son bien agradecidas nuevas técnicas para animar el proceso de creatividad, un nuevo campo a experimentar , nuevas formas, combinaciones de colores y formas....
Esta vez, me he animado a realizar un pequeñísimo lienzo con la técnica del puntillismo o Dot Art. Hay grandes maestr@s en la red que realizan grandes obras, tanto mandalas, como realistas o impresionistas.
Vamos allá:
Esta técnica consiste en no diluir mucho la pintura, lo justo para ke sea fluida pero como nos interesa que quede relieve, no hay que echar mucha agua.
Se moja el pincel, que retenga bastante pintura, casi ke por si mismo kaiga una gota, y poco a poco, y con paciencia, ir dejando caer la pintura al tocar el lienzo haciendo gotitas.
Hay que tener en cuenta el tamaño de la gota, el tamaño de pincel y la cantidad de pintura para que queden más o menos uniformes.
Al ir pintando, te pedirá la propia imagen ir haciendo cada vez puntos más grandes. Por el contrario, si los hacemos del mismo tamaño, quedarán huecos que podemos rellenar con puntitos más pequeños.
Y vamos haciendo pruebas, rellenado diferente cada vez, para ver cómo queda y cómo se expande el mandala de formas diferentes.
Es útil marcar ciertos círculos a lápiz con compás, aunque luego es recomendable hacer sobre ella una linea de gotitas pequeñas para taparlo ya que si no se ve, y queda feucho. Eso me enseñó este primer dotart.
Y así quedó! Para ser el primero... que ni tan mal! me encantó la técnica, solo queda perfeccionarla.
Ala! a DOTART-EAR!!!
ESKERRIK ASKO!!!
Vamos allá:
Esta técnica consiste en no diluir mucho la pintura, lo justo para ke sea fluida pero como nos interesa que quede relieve, no hay que echar mucha agua.
Se moja el pincel, que retenga bastante pintura, casi ke por si mismo kaiga una gota, y poco a poco, y con paciencia, ir dejando caer la pintura al tocar el lienzo haciendo gotitas.
Hay que tener en cuenta el tamaño de la gota, el tamaño de pincel y la cantidad de pintura para que queden más o menos uniformes.
Al ir pintando, te pedirá la propia imagen ir haciendo cada vez puntos más grandes. Por el contrario, si los hacemos del mismo tamaño, quedarán huecos que podemos rellenar con puntitos más pequeños.
Y vamos haciendo pruebas, rellenado diferente cada vez, para ver cómo queda y cómo se expande el mandala de formas diferentes.
Es útil marcar ciertos círculos a lápiz con compás, aunque luego es recomendable hacer sobre ella una linea de gotitas pequeñas para taparlo ya que si no se ve, y queda feucho. Eso me enseñó este primer dotart.
Y así quedó! Para ser el primero... que ni tan mal! me encantó la técnica, solo queda perfeccionarla.
Ala! a DOTART-EAR!!!
ESKERRIK ASKO!!!
martes, 13 de octubre de 2015
Mantra Ardas Bhai!
Gracias Nirinjan Kaur por inspirarme.
Acrílico y rotuladores Posca.
Tarde productiva y creativa!!
Gracias Nirinjan Kaur por inspirarme.
Acrílico y rotuladores Posca.
Tarde productiva y creativa!!
Aquí el mantra que me inspiró:
sábado, 10 de octubre de 2015
Mandala. Baúl de Madera.
Baúl de Madera pintado a mano, con motivos de mandalas en color oro, efecto perlado.
Incluye forro terciopelo rojo interior.
Me ha inspirado el trabajo de un chico mexicano que trabaja muebles con esta técnica. Ha resultado grato, rápido y efectivo trabajar la madera de esta forma. Y el resultado viste mucho.
(Perdón por la calidad de las fotos )
Detalle superior de la caja.
Aquí opté por lineas más rectas, masculinas, expansoras, y rellené con la técnica del puntillismo. un nuevo reto!!
Este detalle es de la parte delantera.
Acomodé el cierre a los patrones que salieron, dos flores simétricas.
Se mezcla un poco lo que es la esencia del mandala, circular, y el relleno de los zentagles, y el puntillismo para dar profundidades y relieves.
Utilizo los rotuladores POSCA de dos medidas para este resultado.
Aunque son un poco caros, cunden mucho, y permiten realizar de forma cómoda y sin manchar lineas rectas con mayor facilidad y mantener un grosor de linea.
100% recomendables.
Ahora que, si sabeis de alguno más baratico y con resultado parecido, por favor, comunicadmelo, muchas gracias.
Detalle parte trasera del baúl.
Aquí decidí incorporar un gran flor, un mandala que ocupara toda la extensión, y lo conviné con el patrón de fondo de la parte superior, lo que da un efecto de continuidad a la caja.
Es muy bonito trabajar con patrones geométricos, con compás y una regla como única herramienta. La libertad de formas y el orden que las otorga en muy armónico.
En los talterales también he incluido dos flores simétricas, para darle una coherencia a la caja.
Y así optenemos este resultado final.!!
Mile Eskeeeeer!!
miércoles, 30 de septiembre de 2015
domingo, 20 de septiembre de 2015
martes, 8 de septiembre de 2015
jueves, 9 de julio de 2015
Mandala Rajas. Puro movimiento.
Mandala Rajas.
Comenzaba la primavera cuando este mandala surgió.
Poco a poco fue tomando forma, aunque, siendo sincera, es el mandala que más a mutado en cuestión de colores.
Por ello, expresa el movimiento constante, la vida en movimiento, y la única verdad observable, que todo cambia.
LO ÚNICO QUE PERMANECE ES EL CAMBIO.
ESKERRIK ASKO!
sábado, 20 de junio de 2015
Mandala. Mandala
MANDALA
Ese mandala surgió centrándome en la creatividad y en el trabajo con los mandalas, valga la redundancia, es una mandala del mandala.
La palabra en sánscrito significa lo dicho: Mandala, si el traductor de google no me engaña, jajajajja.
Vamos a ver como se fue confeccionando:
Primero el fondo, con diferentes azules: cobalto, ultramar, cielo.....y blanco, esponja en mano, y a esparcir.
Luego, con los POSCA, caros pero muy prácticos, fui dejando que fluyera la flor . Opté por el blanco y el negro y fue una delicia ver como salían los pétalos.
Poco a poco fue tomando forma.
Hasta llegar a ser .....
Y así se dió por finalizado.
Esta vez está realizado sobre un lienzo sin bastidor, listo para ser enmarcado.
Espero que te luzca la vida Maribel!!
Mile eskeeer!!
lunes, 1 de junio de 2015
Bocetos. De la frustración al aprendizaje.
No todos los mandalas acaban sobre un lienzo o colgados de la pared.
De la Frustración....
A veces, surgen figuras inarmónicas que muestran nuestro inconsciente. En ocasiones, se tiene la idea de hacer un dibujo, mandala, figura... y cuando vas a realizarlo, nada surge, nada fluye con el Presente. Y salen las frustraciones, las inseguridades, los cantos de sirena que nos sumergen en el fondo de nuestras ideas mentales. A cada cual con lo que gasta, dependiendo de su bagage, le surgirán pensamientos, a veces machacones, que nos ponen entre la espada y la pared.
Hay quien vivirá frustración pensando que no puede o que nunca será tan buen@ como su ideal. Hay quién simplemente rechaza el dibujo rompiéndolo, o tirándolo a la basura, con rabia o sin ella, pero en el fondo, es no querer ver esa parte nuestra.
La creatividad se vuelve espejo de nuestro interior. Es verdad que es muy gratificante ver un trabajo acabado, en su plenitud, llenándonos de gozo. En ese momento, un@ se sabe capaz de poder, capaz de hacer. Surge un respeto hacia un@ mism@. Hasta nos sorprendenmos al ver de lo que hemos realizado.
Pero cuando lo que muestra no es de nuestro agrado, cuando buscando una meta surgen baches, propios del camino, pero baches!! Nos hacen parar y contemplar para aprender, para discernir...
Si somos capaces de respetarlos, de ser humildes con nosotr@s mism@s, de estar ATENT@S... Podemos ser conscientes de si estamos en quietud, si fluimos y darnos un respiro..respirar...concentrarse...dejar salir para dejar entrar.....calmar nuestra mente... dejar que los pensamientos se vayan ralentizando hasta que solo haya silencio.... y entonces, sin juicio inquisitor, simplemente hacer....
La información que surgía a través de pensamientos limitantes es muy útil. Son trabajos a realizar con nuestro propio Ser. DECISIONES sobre nosotr@s, sobre el concepto que tenemos de nuestro Yo.
La tendencia suele ser buscar la solución fuera: que nos reconozcan, o que alguién nos diga lo que ya sabemos de nosotros mismos, y que lo corrobora para así CREERnoslo.
Creer es hablar por la experiencia de otros, es la teoría sin experimentación. Es dar por válida una información externa. Cuántas veces hemos necesitado que nos digan lo mismo una y otra vez diferentes personas para llegar a ver que eso es así. La CREENCIA puede funcionar de parche, pero la estabilidad ansiada la transmite la SAPIENCIA.
El SABER es la propia experimentación, la propia esencia de la experiencia. Cuando uno SABE que eso es así, no hay vendaval que lo mueva de su RAZÓN. Con esto, no me refiero a la terquedad o al inmovilismo propio de la cabezonería. Cuando alguien VIVE en carnes un hecho, puede respetar diferentes puntos de vista complementarios a su visión, pero nadie le puede quitar o negar lo que ha vivido.
Si esto mismo lo trasladamos a la información obtenida del trabajo con los mandalas, o los bocetos, o lo que nos ocupe, me dá lo mismo cuál sea su origen o acción, nos lleva a preguntarnos y con ello, decidir sobre lo que somos.
Ahí, se transmuta el plomo en oro.
He decidido con ello desnudarme ante "las pesadillas" y mostrar lo que no vemos, los bocetos que no acaban colgados y reconocidos, pero que a tod@s nos vuelven human@s...
Eskerrik asko!!
Hay quien vivirá frustración pensando que no puede o que nunca será tan buen@ como su ideal. Hay quién simplemente rechaza el dibujo rompiéndolo, o tirándolo a la basura, con rabia o sin ella, pero en el fondo, es no querer ver esa parte nuestra.
La creatividad se vuelve espejo de nuestro interior. Es verdad que es muy gratificante ver un trabajo acabado, en su plenitud, llenándonos de gozo. En ese momento, un@ se sabe capaz de poder, capaz de hacer. Surge un respeto hacia un@ mism@. Hasta nos sorprendenmos al ver de lo que hemos realizado.
Pero cuando lo que muestra no es de nuestro agrado, cuando buscando una meta surgen baches, propios del camino, pero baches!! Nos hacen parar y contemplar para aprender, para discernir...
Si somos capaces de respetarlos, de ser humildes con nosotr@s mism@s, de estar ATENT@S... Podemos ser conscientes de si estamos en quietud, si fluimos y darnos un respiro..respirar...concentrarse...dejar salir para dejar entrar.....calmar nuestra mente... dejar que los pensamientos se vayan ralentizando hasta que solo haya silencio.... y entonces, sin juicio inquisitor, simplemente hacer....
Al Aprendizaje.....
La información que surgía a través de pensamientos limitantes es muy útil. Son trabajos a realizar con nuestro propio Ser. DECISIONES sobre nosotr@s, sobre el concepto que tenemos de nuestro Yo.
La tendencia suele ser buscar la solución fuera: que nos reconozcan, o que alguién nos diga lo que ya sabemos de nosotros mismos, y que lo corrobora para así CREERnoslo.
Pero CREER no es igual a SABER.
Creer es hablar por la experiencia de otros, es la teoría sin experimentación. Es dar por válida una información externa. Cuántas veces hemos necesitado que nos digan lo mismo una y otra vez diferentes personas para llegar a ver que eso es así. La CREENCIA puede funcionar de parche, pero la estabilidad ansiada la transmite la SAPIENCIA.
El SABER es la propia experimentación, la propia esencia de la experiencia. Cuando uno SABE que eso es así, no hay vendaval que lo mueva de su RAZÓN. Con esto, no me refiero a la terquedad o al inmovilismo propio de la cabezonería. Cuando alguien VIVE en carnes un hecho, puede respetar diferentes puntos de vista complementarios a su visión, pero nadie le puede quitar o negar lo que ha vivido.
Si esto mismo lo trasladamos a la información obtenida del trabajo con los mandalas, o los bocetos, o lo que nos ocupe, me dá lo mismo cuál sea su origen o acción, nos lleva a preguntarnos y con ello, decidir sobre lo que somos.
Ahí, se transmuta el plomo en oro.
He decidido con ello desnudarme ante "las pesadillas" y mostrar lo que no vemos, los bocetos que no acaban colgados y reconocidos, pero que a tod@s nos vuelven human@s...
Eskerrik asko!!
martes, 12 de mayo de 2015
EO. EL ORIGEN
Película - documental muy interesante.
(BASADO EN LIBRO - COSMOGÉNESIS DE LA CREACIÓN)
Del BLOG - DETRÁS DE LO APARENTE
Eskerrik asko!
domingo, 10 de mayo de 2015
FLOR DE LA VIDA. PIROGRABADO SOBRE MADERA.
Pirograbado sobre madera.
La flor de la vida, patrón que nos encanta trabajar, esta vez, sobre disco de madera REVERSIBLE.
Dispone del patrón, en positivo y en negativo, para poderlo cambiar.
Eskerrik askooo!
MANDALA. ZENDALA. PATRÓN CÓSMICO.
PATRÓN CÓSMICO
Acrílico sobre lienzo.
INSPIRADO EN LA SANACIÓN
Ando investigando sobre los ZENTAGLE y los ZENDALAS, que combinan la técnica del mandala con los patrones.
Entonces llegó la inspiración de hacer un patrón basado en el cosmos.
Al Cosmos siempre lo imagino rosa, azul y morado. Así que, esponja en mano, se confeccionó el fondo. El rosa hace un camino a través del azul-morado, simulando la vía láctea.
Está realizado en base a 10. Aunque el universo se le relaciona con el 12, este representa la unidad, por ello el 10.
Me ha gustado la experiencia, es rápido y muy creativo realizar este tipo de patrones - mandalas, ya que es puro PRESENTE!!
Eskerrik asko!!!!
MANDALA. ARMONÍA. PILITXU.
MANDALA ARMONIA
Acrílico sobre lienzo.
Basándome en que tenía que ser en tonos morados, surgió este mandala cósmico.
En base a Phi (número aúreo), su centro se compone de varias espirales aúreas en dorado (Au=Oro), con degrado de tonos morados, que se expande con los pétalos hacia el infinito.
Con pintura fluorencente, varios de los puntos se ven en la oscuridad.
Pilitxu, espero que este mandala transforme en armonía y resuene la espiral de vida que contiene.
Eskerrik asko.
sábado, 2 de mayo de 2015
Mandalas de Cetáceos. Canto terapeútico.
Mandalas holofónicos producidos por el canto de las ballenas (cetácea geometría sagrada)
Los cantos de las ballenas y los delfines convertidos en imagen a través de una transformación matemática generan increíbles mandalas y diseños fractales, espejos marinos de la complejidad celeste
ESCUHA SU CANTO:
La complejidad y la belleza aural de los
cantos de ballenas y delfines es estudiada por biólogos marinos en todo
el mundo, compuesta por una variedad de sonidos y significados que han hecho a muchos investigadores teorizar
que las ballenas tienen un lenguaje con una gramática particular y una
estructura jerárquica en cierta forma similar a la sintaxis humana.
Acaso un lenguaje de frecuencias que resuenan por la bóveda del mar como
indescifrables y angelicales cantos que guardan los secretos
planetarios.
Más allá del campo semántico de estos
cantos, haciendo un puente de sinestesia matemática entre el sonido y la
imagen, podemos apreciar que dentro de su lenguaje sonoro está el
lenguaje fractal que permea el universo. Si podemos ver la espiral
galáctica en la secuencia de Fibonacci, en las huellas digitales, en los
sistemas meteorológicos o en un caracol, también es posible ver en el
canto de las ballenas y los delfines parte de este código formal que
unifica a todas las cosas del universo bajo una correspondencia
geométrica. No sería exagerado decir que dentro de las frecuencias que
emiten los cetáceos hay mandalas, montañas, galaxias y elementos aún
imperceptibles que reflejan la armonía subyacente en la materia, el
código ubicuo, nadando en el sonido.
Las
imágenes aquí reunidas han sido generadas por el ingeniero Mark
Fischer, utilizando una transformación matemática del sonido. Fischer
trabajaba para la marina de Estados Unidos creando softwares de sónares
para uso militar pero cambió de profesión -sanamente- después de seguir
epifánicamente a un grupo de ballenas azules para un proyecto de
trabajo. Este ingeniero se dio cuenta que el método estándar de
interpretar las canciones de ballenas usando espectrogramas de
frecuencias agrupadas a lo largo del tiempo no proveía una
representación precisa de la intrincada variedad de los cantos de las
ballenas, por lo cual acudió a un campo de las matemáticas conocido como
transformación de óndulas.
“Con las óndulas había una imagen que
desplegaba una extraordinaria estructura. Algo estaba pasando con este
sonido, aunque no estemos seguros exacatamente qué es”, dice Fischer.
Las imágenes generadas por los cantos de
los cetáceos a más de uno podrán recordarle a los mandalas generados
por la música y las palabras en cristales de agua, que ha grabado Masaru Emoto.
Esta es la representación de un gemido de
baja frecuencia de la canción de apareamiento de una ballena gris, con
el eje corriendo en contra del reloj. Vórtice derretido en el firmamento y pistilo de quasar.
Canción de ballena minke blanco (o rorcual aliblanco): ojo serpenteando en el hiperespacio.
Esta imagen que no ha sido modificada artísticamente fue compuesta a
partir de grabaciones realizadas en el Southwest Fisheries Science
Center en La Jolla, California.
Otra canción de ballena de minke con una
transformación de óndula distinta, altamente mandálica, con la seducción
atlántida del cyan.
Esta imagen registra el sonido de un delfín del Atlántico (Stenella frontalis), entre filamentos y tonos luminosos tejiendo los pétalos de flores marinas.
Imagen del sonido de un delfín de pico
blanco los chasquidos son representados por líneas rectas radiando hacia
afuera y las líneas negras representan los silbidos, en menor volumen.
Vale la pena notar que existe la teoría de que los delfines procesan las imágenes sonoras generadas por la ecolocación de una forma holográfica.
Vocalizaciones de la falsa ballena
asesina, pseudoorca, grabadas cerca de Azores. Estos cetáceos, pese al
nombre, en realidad están más relacionados a los delfines que a las
ballenas.
Extraido de: Pijamasurf- Ballenas y Geometría Sagrada.
ESKERRIK ASKO!!
lunes, 20 de abril de 2015
Eguzkilore. Talla.
Esta vez volvemos con otro Eguzkilore.
Fina talla de madera realizada a mano para proteger los hogares y llenarlos de Luz y calor.
Detalle del tallado.
Realizado por JR.
Eskerrik asko
martes, 10 de marzo de 2015
domingo, 8 de marzo de 2015
Mandala HEDAPENA (EXPANSIÓN). Acrílico sobre lienzo.
MANDALA
HEDAPENA
Empecé tirando líneas, compás en mano, generando el dibujo geométrico.
Una vez hecha la base, comencé a pintar los colores base. Rosas y azules.
Poco a poco, fuí detallando los diferentes pétalos, círculos, líneas....
Le añadí pintura en relieve para mayor efecto 3D.
Detalle del centro del mandala.
Con tonos dorados y plateados, sombras y líneas realzan la geometría sagrada.
Y se acabó.
Armonía y expansión, eso me evoca este mandala.
Y a ti? que te mueve? que te transmite este mandala?
Eskerrik asko!!
Suscribirse a:
Entradas (Atom)